张云垚:出神殿
绘画在今天已经变得越来越带有一种强烈的自我身份意识.与那些不那么传统或者”单一”的媒介相比,它一方面凭借自身与历史的关系建构起一个自足的阐释系统;而另一方面,它又总是不得不在层出不穷的”新”美学经验包围下寻求关于自身”合法性”的明证.由此导致的情形是,作品除了接受形式和观看经验的挑战,还常常卷入创作者对于绘画自身的反思.即便这种反思往往是隐藏性的,或不完全是自觉的,但是绘画在当代确实比它在以往任何时候都更关心这种向自身返回的问题意识,关心针对本体问题的探索所带来的由诗性向哲学性的转变.这背后隐藏的另一个问题是,反思本身并不直接创造画面.或者说,从无论任何一种美学立场出发所”导出”的画面本身都是令人质疑的.对画家而言,起点总是画面自身—线条、笔触、颜色,甚至是手在画面上的运动方向,这些无一不是被内化了的观念和立场.然而这种内化的关系本身却并不保障画面”忠实”于其背后的观念结构.相反的,往往是在”大写”的绘画和具体的画面之间相错位的地带,创作本身的层次感和神秘性才被显现出来.
2020-04-10（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）
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