模糊艺术初探

摘要：

@@ 艺术创作的每一个构想、每一个步骤,包括笔触细节的表现,无不倾注了艺术家的心智和汗水.我们总是习惯于这样去要求绘画作品:细节变化必须是清晰可见的,否则,作品就不够完美.这样说吧,从一接触绘画基本功训练开始,我们就被灌输种种要清晰、肯定、明确的观念.久而久之,这种表面的、属于较浅层的认识事物的方法、理念就会对艺术创作思维产生负面影响:过多注重再现性的东西,注重胸有成竹的一步到位的清晰性状态,或者说把人们那种对事对物的理性反应直接转入到艺术创作之中,从而忽略了艺术自身的表现规律.既然承认艺术反映生活,又肯定了艺术不等于生活,那么艺术创作就有不同于生活的思维方法,因此所谓的清晰性状态并不是艺术创作中的惟一表现,模糊性也是艺术创作中的一种表现状态,然而这种状态长期为人们所忽略.在当今现代绘画创作中,模糊性已逐渐引起人们的注意.其实,在古今中外最有代表性的绘画作品中,模糊性这种独特的现象是无所不在的,且更具艺术表现魅力.

机标关键词：模糊性、艺术创作、状态、现代绘画、作品、清晰性、基本功训练、直接转入、艺术自身、思维方法、认识事物、理性反应、负面影响、反映生活、创作思维、表现魅力、表现规律、再现性、艺术家、倾注

分类号：J0(艺术理论)

在线出版日期：2005-04-21（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）

页数：共2页

页码：153-154