多元的陷阱

摘要：

近三十多年来,人文思想与艺术观念解放,作为个体的画家,在艺术表达的选择上,具有很大的自由性.艺术本来就是极其私人化的主观表达,画家人格越独立,思想越自由,其画作越有可能绽放缘于画家心性的光芒.因此,这几十年的中国画坛,在中西艺术观念的碰撞与融合下,呈现出一派“多元化”的审美趋势与精神面相.
相对于当前的多元现状,传统中国画的审美趣味则是单向的、一元的.前人论画,逸、神、妙、能皆有所指,它是在统摄画作的笔墨、趣味、灵性而作出的一种超越性的艺术品藻,进而将之予以敏锐的体察与层次区分.中国传统绘画的审美趣味,固然也有个性化表现的要求,然其并非一味是图式化的必然,独具灵性的笔墨与形感最足称道,篆籀飞白、皴描勾写,极尽细腻微妙的生熟质趣.于是乎云林渐江、青藤老莲,殊加视若拱璧.也即是说,在一元的审美形式观照下,中国历代画家为着坚守住心灵原乡中那崇高的视觉品位,终其一生,惨淡经营,语不惊人死不休,以不惜牺牲大多数画者的语言个性来将这种富含人文蕴藉的审美境界推向巅峰.

在线出版日期：2014-07-23（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）

页数：共1页

页码：30