我的创作思考与创作方法

摘要：

当今中国画坛,在山水、花鸟方面有想法有追求的画家很多,各种花样和图式都有.总结一下大概有如下几类:一是从传统中来,笔墨语言和图式基本上继承传统样式,但多数只得表象,缺失笔墨内涵和传统文化修养;二是从生活中来,但由于画家们多以素描为入门基础,所以在山水和花鸟写生过程中,焦点透视、色彩关系、光源关系就会不自觉地画进去,结果就出现了大量画家用毛笔宣纸在画风景和静物,远离了山水画和花鸟画;三是走中西结合的道路,这类画家往往具有创新追求,但多因自身文化的营养不良而只是一味地简单材料结合和图式嫁接,往往缺少文化深度,有一种不中不西的四不像的感觉;四是玩形式构成,这类作品在图式上会有新的视觉感,但多走向制作和工艺性,而失去了中国画的书写性和文化性;五是搞抽象水墨和水墨表现,这一类画家很有激情,但往往笔墨质量不高,中国文化观念不明确,多为西方艺术观念所主导,我认为也不应该成为中国画的现代性体现.

分类号：J04(艺术创作方法)

在线出版日期：2018-12-20（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）

页数：共5页

页码：67-71