现代绘画作品中艺术设计的解读
现代绘画是指20世纪以来欧美各国相继出现的具有前卫和先锋主义特色、与西方传统美术全然不同的美术思潮和流派.它以“为艺术而艺术”为创作宗旨,认为绘画不应当成为自然的奴仆,而要注重表达美感与个性.工业革命以后,人们的思想观念发生翻天覆地的变化,在康德、叔本华、尼采的哲学理论和弗洛伊德心理学的影响之下,一大批欧洲画家开始反抗理性和传统的压制,不再满足于对客观事物的原本再现,而是注重自我内在的表达,强调直觉和潜意识在艺术创作中的突出作用,构建出一个充满奇思妙想的梦幻王国.相应地,随着现代绘画的形成与发展,绘画中的设计语言也开始变革.与传统绘画相比,现代绘画的设计艺术无论是在形状和颜色方面,还是在纹理和材料方面,都具有鲜明的独特性和创新性.
现代绘画、绘画作品、艺术设计
J205;J504;J01
2014-12-03（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）
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